Іспанія - це країна, де народився один з найталановитіших художників всіх часів. Йдеться про Пабло Пікассо, чиє неординарне творчість відома кожному любителю мистецтва. Музей Пікассо в Барселоні є ключем до розуміння живопису великого майстра. Роботи, представлені в колекції, знайомлять гостей галереї з глибокими і непорушними відносинами генія і столиці Каталонії, які почалися в ранньому віці Пабло і тривали аж до його смерті.
Історія
У 1917 році Пікассо закінчив своє перше масштабне полотно «Арлекін» і подарував його Барселоні - місту, оказавшему вплив на життя і творчість автора. Цей твір поклало початок експозиціям майбутнього музею, ідея створення якого належала Хайме Себартесу - близького друга і секретарю ексцентричного художника. Меценат хотів відкрити галерею на батьківщині геніального автора - в Малазі. Однак цьому чинив Пікассо, який вважав південну столицю Іспанії місцем початку свого творчого шляху.
Що складається з 574 робіт особиста колекція Себартеса була виставлена в стінах галереї, що відкрилася в березні 1963 року. Пізніше її фонд доповнили поціновувачі творчості основоположника кубізму. Так, Сальвадор Далі підніс в дар книгу ілюстрацій до «Метаморфоз» Овідія. Сам Пікассо не залишився байдужим до експозицій. У 1970 році, через два роки після смерті Себартеса, він пожертвував шкільні книги, ранні начерки і більше 900 своїх відомих робіт, в тому числі серію «Las Meninas».
У 1982 році вдова метра Жаклін передала музею колекцію керамічних виробів, що складається з 41 предмета. Щедрий подарунок у вигляді 117 гравюр зробила паризька художня галерея Луїзи Лейріс. Остання реконструкція виставкових приміщень закінчилася в 2003 році. Через шість років Музей Пікассо був визнаний одним з сорока найвідоміших і відвідуваних художніх галерей світу.
Трохи про художника
25 жовтня 1881 року в родині мистецтвознавця і вчителя малювання з іспанської Малаги Хосе Руїса народився хлопчик, якому судилося стати засновником авангардного мистецтва. Перше слово майбутнього живописця - «олівець», цей же предмет малюк раніше інших навчився тримати в руках. Талант проявився дуже рано. Картину «Пікадор» Пабло написав маслом в дев'ятирічному віці, а вже через шість років з-під його пензля вийшло академічне полотно «Перше причастя».
У тринадцять років майбутній каталонський віртуоз живопису без проблем здав вступні іспити в Барселонскую школу витончених мистецтв, звідки через три роки перевівся в Королівську академію мистецтв Мадрида. Закінчивши навчання, в 1904 році він переїхав до Парижа. З цього моменту творча доля Пікассо ділиться на кілька етапів:
- Меланхолійний «блакитний період» - початок шляху до високого мистецтва, «ограновування» майстерності живописця.
- «Рожевий період», який характеризували життєрадісні мотиви і світлі тони.
- Кубізм. У створенні полотен, що нагадують ребуси, використовувалися найпростіші геометричні фігури і гіпертрофованих обсягів.
- Неокласицизм ознаменувався появою яскравих фарб і чітких відомих образів.
- Сюрреалізм став відображенням Великої депресії, що охопила Європу в 20-і роки XX століття. Полотна представляли собою змішання ірреальних образів, галюцинацій і розірваних на частини фігур.
Все життя художника оточували красиві жінки, але одружений він був двічі. Першою дружиною стала в 1918 році танцівниця Дягелевской балетної трупи Ольга Хохлова. Другий раз живописець пов'язав себе узами шлюбу в 1961 році. Його обраниця, 27-річна Жаклін Рок, залишалася з Пабло до самої його смерті. Серце екстравагантного генія зупинилося 8 квітня 1973 року. За оцінкою нью-йоркського Музею сучасно мистецтва каталонський майстер пензля залишив після себе більше 20 тисяч творів.
Будинки музею
Музей розташований в самому серці межує з Готичним кварталом району Ель-Борн, на Carrer Montcada - однієї з найстаріших вулиць Барселони, витоки якої відносяться до XII століття. Спочатку експозиції займали приміщення палацу Беренгера д'Агілара. Нові експонати зажадали розширення площі, і до Palau aguilar приєдналися найближчі готичні особняки. Прикрашені затишними внутрішніми двориками, відкритими сходами і арками вони вже самі по собі є пам'ятками.
Палац Беренгера д'Агілара
Особняк, початок будівництва якого датується XIII століттям, став першим і головним будинком галереї. Спорудження, що належить в різний час багатим жителям столиці Каталонії, в період c XV по XVIII століття було не раз реконструйовано, в результаті чого в його зовнішності простежуються риси архітектурних стилів епохи Відродження і готики.
В середині минулого століття міська рада Барселони викупив будинок у спадкоємців Беренгера Агілара і провів в ньому масштабні реставрації, в ході яких на одній зі стін була знайдена фреска почала XIII століття.
Палац барона Кастельет
Аж до XVIII століття кожен господар, отримавши у власність чудовий особняк XIII століття, вважав своїм обов'язком внести в його архітектуру щось нове. Завдяки цьому сьогодні погляду туристів постає елегантне будова, особливість якого - прикрашає перший поверх вітальня, декорована елементами з мармуру в неокласичному стилі. Спорудження належить державі з середини XX століття.
Палац Мекка
Відомості про дату побудови Palau Meca в архівах не збереглися. Передбачається, що особняк був зведений в XIV столітті і належав міському раднику Джеймсу Найту. У XVI столітті будинок купила родина Мекка. Нові власники частково перебудували палац, доповнивши його елементами стилю бароко, відображення якого можна побачити в кованих залізних сходах і оформленні балюстрад балконів.
Палац Фінестрес
Особняк, побудований в XIII столітті на залишках римського некрополя, зустрічає своїх гостей бароковими арками. Пройшовши через них, відвідувачі потрапляють в центральну частину палацу - парадний вхід. Як і попередні будівлі, Palau Finestres багато разів перебудовувався, дивом зберігши оздоблення середньовічного внутрішнього двору. Зараз в просторих залах проходять тимчасові виставки.
Будинок Маурі
Палац побачив світло в XVIII столітті, хоча його фундамент закладено ще в епоху Стародавнього Риму. Фасад прикрашає віконна дерев'яні грати - єдина, яка зберегла в Барселоні. Назва будівлі дала кондитерська «Маурі», розташована в стінах старовинного особняка в 40-х роках минулого століття. До групи «музейних будинків» Casa Mauri приєднався в 1999 році.
Колекція
Музей на вулиці Монткада розпорядженні найбільшою в Іспанії колекцією творів Пікассо, яка налічує 4 249 експонатів, серед яких картини, олівцеві ескізи, замальовки, літографії, керамічні вироби, гравюри, офорти, скульптури, архівні документи та фотографії генія. Для обходу всіх залів вам знадобиться не менше трьох годин.
Для того щоб допомогти відвідувачам простежити за процесом становлення художника, виникнення і розвитку його неповторного стилю, співробітники розмістили експонати в строго хронологічному порядку. Спочатку екскурсанти знайомляться з пробами пера юного чотирнадцятирічного майстра і його першими творіннями, потім їх увазі пропонуються шедеври пізніших періодів. Найвідомішими картинами, що зберігаються в музеї, є:
- перше причастя
- Арлекін
- Наука і Милосердя
- Фігура в кріслі
- Жінка в шалі
- божевільний
- Меніни
Всього в залах представлено 15 експозицій, що містять праці, створені в період з 1895 по 1957 рік. Велика частина полотен належить раннього етапу творчості живописця. Завдяки щорічним тимчасовим виставкам, присвяченим темам, пов'язаним з творами Пікассо та інших знаменитих авторів, візит в галерею ніколи не стане нудним.
Родзинка колекції - «Меніни»
Предмет гордості музею - серія «Меніни».Працюючи над нею, Пікассо віддавав данину поваги художнику Дієго Веласкесу, в 1656 році створив картину, на якій зображена дочка короля Іспанії інфанта Маргарита в оточенні слуг, фрейлін і двох карликів. Серед дійових осіб - королівське подружжя і сам автор в образі придворного художника.
Інтерпретація «Менин» Піксассо з'явилася в 1957 році, три століття після виходу в світ оригіналу. Усамітнившись протягом чотирьох місяців в Каннах, авангардист написав кілька варіацій великого твору, додаючи до кожного полотна щось нове, суто особиста. Він грав з фарбами і формами, розбиваючи сюжет на частини і знову збираючи його з дрібних осколків. Іноді автор прибирав одних героїв і замінював їх новими, часом мають лише скороминущу схожість з первісними персонажами. Так, на одній з картин замість короля і королеви ми бачимо дружину творця Жаклін.
Колекція, присвячена шедевру Веласкеса, розміщена в 12-15 залах галереї. Вона включає в себе 44 трактування «Менин», кілька пейзажів і дев'ять яскравих оптимістичних композицій з голубами, створених в стилі дитячого малюнка.
Час роботи і вартість квитків
Галерея відкрита з вівторка по неділю з 9:00 до 19:00, в четвер - з 9:00 до 21:30. 24 і 31 грудня музей закривається о 17:00. Вихідні дні: понеділок (щотижня), 01.01, 01.05, 24.06 і 25.12.
Можливість безкоштовного входу (кількість відвідувачів обмежена) надається:
- щомісяця в першу неділю з 9:00 до 19:00
- по четвергах з 6:00 до 9:30
- в дні відкритих дверей: 18.05 і 24.09
Регулярні тарифи:
- комбінований квиток (основна колекція + тимчасові виставки): € 12
- тільки тимчасові експозиції: € 6,50
Право на придбання вхідних квитків зі знижкою (колекція - € 7 і тимчасові виставки - € 4,50) мають молоді люди від 18 до 25 років і пенсіонери старше 65 років. Мультимедійний аудіогід, що містить інформацію про експонати основної колекції російською мовою, коштує 5 євро.
За умови надання відповідного посвідчення безкоштовно проходять діти до 17 років включно (в супроводі дорослих), акредитовані журналісти, члени Міжнародної ради музеїв і професійні гіди. Для шанувальників мистецтва існує прекрасна пропозиція: купуючи за 30 євро карту Articket BCN, ви отримуєте право вільного входу в шість найбільших музеїв Барселони.
У касах галереї завжди довгі черги, намагайтеся приходити заздалегідь або купувати квитки online на офіційному сайті www.museupicasso.bcn.cat.
Де знаходиться і як дістатися
Галерея розташована в центральній частині південної столиці Іспанії за адресою: Carrer Montcada 15-23, 08003 Barcelona. Доїхати до неї можна наступним чином:
- На метро: лінія 1 (червона) - до станції Arc de Triomf і лінія 4 (жовта) - до Jaume I.
- На автобусі:
- 120, 45, V15: до Via Laietana
- 39, 51, H14: до Passeig Picasso
- H14, 51, червоний туристичний маршрут «Hop On Hop Off»: до Pla de Palau
- 120: до Princesa
- На автомобілі: GPS-координати: 385094 ° N, 2.180794 ° E. Найближчі парковки знаходяться на вулицях Avinguda Cambó, Carrer Princesa і Via Laietana.
Корисна інформація для відвідувачів
- Фото- і відеокамери залиште в номері готелю - зйомка в галереї заборонена.
- Не беріть з собою великі сумки і рюкзаки, мають розміри, що перевищують 30х30 см, - в іншому випадку їх доведеться здати в камеру зберігання.
- Музей має у своєму розпорядженні магазином, де можна придбати сувеніри, тематичні диски і книги на різних мовах.
- Після відвідин галереї прогуляйтеся по похмурих вулицях-криниць готичного кварталу - середньовічного серця столиці Каталонії.
Важливо! Багато робіт геніального іспанця можуть викликати здивування у новачків в мистецтві. Якщо ви не знайомі з творами авангардиста, варто заздалегідь почитати про його життя, етапах творчості і погортати альбоми з репродукціями картин.
